Compagnie SIYAJ – Teatro de isla en mundo

Director artístico

Gilbert Laumord

Actor, autor, director y académico guadalupeño, Gilbert Laumord es el director artístico de la Compagnie SIYAJ desde su fundación en 2002. Políglota (francés, criollo, español, inglés, danés), es una figura central del teatro caribeño contemporáneo.

Formado en la Escuela Nacional de Arte Dramático de Dinamarca — Statens Teater Skole, Copenhague (1974–1978) —, inicia su carrera en Europa, actuando en numerosas producciones teatrales danesas y en la televisión danesa. De vuelta en Guadalupe a inicios de los años 1980, se forma en la Akadémi du Ka — escuela de danza y música tradicional de Jacqueline Cashmire-Thôle y Yves Thôle (1997–2000) — y redescubre el Léwòz, el tambor Ka y la tradición oral criolla.

Ha actuado en una veintena de producciones teatrales y una decena de producciones cinematográficas o televisivas, entre ellas el papel protagónico de la película quebequense Le dernier repas de Maryse Legagneur (2024), galardonada con numerosos premios internacionales.

Ha enseñado arte dramático en numerosas universidades estadounidenses (Georgia, Indianapolis, Virginia, DePaul, Loyola…) y fue artista residente durante dos semestres en K'Arts — Universidad Nacional de las Artes de Seúl, Corea del Sur.

Tras crecer entre Guadalupe, su isla natal, Francia y Senegal, Gilbert Laumord estudia en la Escuela Nacional de Arte Dramático de Dinamarca e inicia su carrera como actor en Europa. Actúa en varias producciones teatrales danesas, en la televisión danesa, y presta su voz al narrador de una película danesa para público infantil. De vuelta en Guadalupe en los años 1980, redescubre sus raíces y se forma en las artes tradicionales guadalupeñas.

Actor — Teatro

Ha actuado bajo la dirección de Sonia Emmanuelle (An tan révolisyon de M. Condé), J. Jérémie (Black Label de L.G. Damas y Veillée Noire), Alain Timar (Lettres Indiennes de G. Dambury e Inventaire d'une mélancolie de P. Chamoiseau), Greg Germain (Le Balcon de J. Genet), Alain Verspan (Zoo Story de E. Albee), Gerty Dambury (Carêmes), Serge Barbuscia (Marche de C. Petr), Arthur Lerus (Deux vieux paniqués), Sito Cavé (Chemin de Galta).

Actor — Cine y Televisión

Ha trabajado con Christian Grandman (Tèt grénné), A. Abela (Makibefo), C. Mauduech (La nouvelle vie), Claude Chabrol (Rien ne va plus), Pierre Unia (Cœur de couleur), Jean Labib (Noirs et blancs), Raoul Sangla (Tisot et Pansa), Kasper Rostrup (Le Misanthrope). En 2024, protagoniza la película quebequense Le dernier repas de Maryse Legagneur, reconocida con más de quince distinciones internacionales.

Autor y director

An Siyaj a lavi (2002) · Avec le temps – Con el tiempo (2003) · Andidan Lawonn-la (2006) · Trilogía de la Palabra: Chante-moi un conte, conte-moi une chanson (2010), L'Épreuve de Virjilan (2013), Le sac de Litha (2017) · HDN – Opéra d'un Tout Monde (2022).

Docencia y transmisión

En Guadalupe: Université des Antilles, L'Artchipel Scène Nationale. En Estados Unidos (masterclasses): University of Virginia, DePaul University Chicago, Bowdoin College, Bates College, Louisville University, Loyola University Nueva Orleans, University of Georgia, University of Indianapolis. En Cuba: invitado por la UNEAC, el Festival Internacional de La Habana, el Festival Barrio Cuento. En Corea del Sur: profesor invitado durante dos semestres en K'Arts, Universidad Nacional de las Artes de Seúl (2017).

Investigación doctoral

Doctorado en Estudios y Prácticas de las Artes en la UQAM (Université du Québec à Montréal, 2015–2025). Tesis: «La méthode Léwòz pour une esthétique théâtrale» — mención Excelente, aprobada el 11 de noviembre de 2024, grado de Ph.D. conferido el 24 de abril de 2025. Consultar la tesis →

Doctor en Estudios y Prácticas de las Artes (Ph.D., Université du Québec à Montréal, abril de 2025) — Tesis: «La méthode Léwòz pour une esthétique théâtrale» — Mención: Excelente

2008 Premio Mackandal del Ministerio de Cultura de Cuba por su aporte a la cultura caribeña

2016 Premio Román Chalbaud al mejor actor — Festival Nacional de Cine de Barquisimeto, Venezuela

Creaciones en gira

Nuestros espectáculos

Dos formatos disponibles para gira · Temporadas 2026–2027

Dos formatos para adaptarse a cada territorio, cada espacio escénico, cada presupuesto.

Gran formato · Disponible para gira

HDN — Opéra d'un Tout Monde

Basada en Histoire de Nègre de Édouard Glissant

↓ Ver fotos de producción

Adaptación y dirección de Gilbert Laumord. Un viaje épico de África a las Américas, que entreteje teatro, música Gwoka, cuentos criollos, canto tradicional, Mas y video dentro del círculo mágico-sagrado del Lawonn — una obra total, una ópera caribeña. 25 integrantes de Voukoum Mouvman Kiltirèl Gwadloup participan en cada función, convirtiendo cada velada en un acontecimiento comunitario único arraigado en el patrimonio vivo de Guadalupe. Coproducción de L'Artchipel Scène Nationale de Guadeloupe y el Centre Culturel de Sonis.

PúblicoA partir de 11 años

Duración1h20

Temporada2026–2027 · Gira nacional e internacional

SobretituladoDisponible en inglés y español · Otros idiomas bajo petición

Para giras fuera de Guadalupe, 13 de los actores cómplices de Voukoum pueden ser reemplazados por participantes locales formados en el lugar por la compañía mediante talleres preparatorios — reduciendo los costos de desplazamiento y generando, al mismo tiempo, un fuerte arraigo territorial. · Sobretitulado disponible en inglés y español; otros idiomas se evalúan según el país organizador.

▶ Ver el adelanto ↓ Descargar el dossier de gira

Forma nómada · Disponible para gira desde septiembre de 2026

HDN — Mofwazaj

Forma nómada para secundaria, preparatoria y público general

Concebida para circular por centros educativos y espacios no convencionales. Accesible a todo tipo de público. Interactivo e inmersivo, el espectáculo invita a los estudiantes al círculo del Lawonn, surgido del Método Léwòz de Gilbert Laumord.

PúblicoA partir de 11 años

Duración1h

TerritorioGuadalupe, Martinica, Guayana, Francia metropolitana · Internacional

SobretituladoDisponible en inglés y español · Otros idiomas bajo petición

HDN es una creación viva que evoluciona: se adapta a los espacios, a los territorios y a los actores cómplices que se suman a ella, tejiendo cada vez un diálogo inédito entre el patrimonio cultural inmaterial caribeño que porta y los lugares que la acogen.

Desde su estreno en L'Artchipel Scène Nationale de Guadeloupe, el espectáculo no ha dejado de transformarse. El dispositivo escénico original — un círculo cerrado donde el público quedaba sumergido en el corazón mismo de la acción, inmerso en el ritual del Lawonn — ha evolucionado progresivamente. En el Centre Culturel Sonis y en el Palais de la Culture Félix Proto, la escenografía se abrió: el círculo se transformó en semicírculo, permitiendo acoger a un público más amplio sin perder la intensidad del vínculo entre actores, músicos y espectadores. Una manera de no renunciar nunca a lo esencial — la cercanía, la presencia, el aliento compartido — mientras se amplía el círculo de quienes pueden formar parte de él.

En Tropiques Atrium Scène Nationale (Martinica, mayo de 2024), el grupo martiniqués Tanbou Bô Kannal y los estudiantes del taller de teatro de Tropiques Atrium se integraron junto a los actores y a Voukoum. El 27 de mayo de 2025, en el marco del Mes de la Memoria, el espectáculo se apropió del espacio y las fachadas del MACTe (Guadalupe) en una adaptación al aire libre, donde los estudiantes del taller de teatro de la Université des Antilles — Pôle Guadeloupe se sumaron al elenco como actores cómplices.

Esta capacidad de adaptación abre hoy nuevas perspectivas: una gira por los fuertes históricos de Guadalupe permitiría un encuentro entre el patrimonio material de estos lugares cargados de historia y el patrimonio cultural inmaterial que HDN encarna — un diálogo entre memoria y creación viva.

Enfoque artístico

El Método Léwòz

Un enfoque teórico y práctico fundado en el ritual guadalupeño del Léwòz, que sitúa el círculo, el cuerpo en acción y la palabra colectiva en el centro del acto de creación y de transmisión.

El Lawonn — círculo mágico-sagrado

Inspirado en el ritual guadalupeño del Léwòz, el círculo sitúa al público en el corazón de la acción. Los espectadores recrean el espacio mágico-religioso en torno a la música del tambor Gwoka.

El cuerpo en acción

Voz, gesto, tambor Ka, canto boulagyèl — todo el cuerpo se convierte en instrumento de creación. Un teatro del «todo-el-cuerpo-en-acción» que exige la participación activa del público.

La palabra colectiva

El espectador no es un simple testigo — se le invita a entrar en la Historia, a reaccionar, a co-crear. La palabra compartida y la colaboración son los pilares del proyecto teatral.

El Método Léwòz en práctica — tambor Ka y danza

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Tesis doctoral — UQAM Montreal, abril de 2025

«La méthode Léwòz pour une esthétique théâtrale» — Gilbert Laumord, Ph.D. en Estudios y Prácticas de las Artes, Université du Québec à Montréal. Mención: Excelente. Esta investigación fundamenta teóricamente el quehacer artístico de SIYAJ y nutre su misión de transmisión del patrimonio inmaterial caribeño. Consultar la tesis →

Miradas académicas

La Compagnie SIYAJ mantiene vínculos duraderos con la investigación universitaria internacional. Stéphanie Bérard fue la primera en documentar y analizar el trabajo de Gilbert Laumord dentro del campo de los teatros caribeños contemporáneos. Es en esa misma línea que Emily Sahakian tejió, a su vez, una colaboración activa con la compañía, colaboración que continúa hasta hoy.

Stéphanie Bérard

Especialista en teatro caribeño francófono · Ph.D. University of Minnesota / Université de Provence · Becaria NEH y Marie Curie (Unión Europea)

Autora de Théâtres des Antilles : traditions et scènes contemporaines (L'Harmattan, 2009) y Le Théâtre-Monde de José Pliya (Honoré Champion, 2015). Coeditora de Émergences Caraïbes : une création théâtrale archipélique (Africultures, 2010). Dirigió el proyecto ACT / Actions Caribéennes Théâtrales, co-construido con la Compagnie SIYAJ, Frank Hentschker (director del Martin E. Segal Theatre Center, CUNY, Nueva York) y el Servicio Cultural de la Embajada de Francia en Nueva York — seis obras caribeñas presentadas por primera vez en inglés en Nueva York (diciembre de 2019). Coeditora de la antología New Plays from the Caribbean (Martin Segal Theatre Center Publications, 2022).

Théâtres des Antilles (2009) Émergences Caraïbes (2010) « Rester c'est résister » Crítica Comme deux frères (2007) Crítica Marche (2016) Comme deux frères, huis clos Entrevista Avignon 2007

Emily Sahakian

Associate Professor of Theatre and French · University of Georgia · Asesora dramatúrgica — HDN, Opéra d'un Tout Monde

Sus investigaciones se sitúan en el cruce entre los estudios poscoloniales y la dramaturgia francófona caribeña. Su colaboración activa con la Compagnie SIYAJ continúa hoy, especialmente a través de su papel como asesora dramatúrgica en HDN – Opéra d'un Tout Monde.

Publicaciones

"Édouard Glissant's Decolonial Theatre Practice: Histoire de nègre (Tale of Black Histories)," L'Esprit Créateur 62, 2 (Summer 2022): 15-31.
"LénaBlou and Gilbert Laumord: Reactivating History through Contemporary Caribbean Performance," in Colonialism and Slavery in Performance: Theatre and the Eighteenth-Century French Caribbean, Oxford University Studies in the Enlightenment, 2021.
"Rassembler une réalité caribéenne dans L'Épreuve de Virjilan," Afropéa: Un territoire culturel à inventer, Africultures 99-100, 2015. Leer en línea →
Review of Chante moi un conte, conte moi une chanson, dir. Gilbert Laumord, Theatre Journal 66, 1 (March 2014): 139-41.
Nueva obra: Tale of Black Histories →
Obra colectiva: Theatre and Revolution: Global Perspectives on Performance →

Transmisión

Todos los talleres y acciones de transmisión de SIYAJ están arraigados en el Método Léwòz — la metodología teatral desarrollada por Gilbert Laumord a lo largo de su investigación doctoral. Ya sea en la educación superior, en masterclasses profesionales o en acciones en el ámbito escolar, los talleres se nutren directamente de los mismos principios rituales, corporales y colectivos que estructuran el trabajo escénico de la compañía. La transmisión no es una prolongación del proyecto artístico: es una de sus expresiones esenciales.

Educación superior

Université des Antilles — Campus de Guadalupe

La Compagnie SIYAJ colabora con la Université des Antilles — Campus de Guadalupe a través de talleres de teatro dirigidos por Gilbert Laumord. Arraigados en el Método Léwòz, estos talleres no se limitan a una iniciación a la actuación: sumergen a los estudiantes en una práctica viva y exigente, donde el cuerpo, la voz y el ritual de la palabra se convierten en herramientas para una presencia escénica auténtica.

Esta inmersión culmina en el terreno profesional. El 27 de mayo de 2025, durante el Mes de la Memoria, los estudiantes se integraron al elenco de HDN — Opéra d'un Tout Monde en el MACTe, en una adaptación al aire libre donde las fachadas del museo se convirtieron en escenario. Como actores cómplices junto a los artistas profesionales de la compañía, encarnaron aquello que SIYAJ defiende desde su fundación: la transmisión no como aprendizaje, sino como acto artístico de pleno derecho.

Encuentro y formación profesional

Encuentro-coloquio — El Método Léwòz

Dirigido por el Dr. Gilbert Laumord, este encuentro-coloquio presenta los fundamentos teóricos y prácticos del Método Léwòz, surgido de su tesis doctoral «La méthode Léwòz pour une esthétique théâtrale» (Ph.D., Université du Québec à Montréal, abril de 2025). Abierto a docentes, profesionales de las artes escénicas y agentes culturales.

Masterclass — Método Léwòz

Dirigida por el Dr. Gilbert Laumord, esta masterclass propone una inmersión profunda en el Método Léwòz. Dirigida a docentes, profesionales de las artes escénicas y aficionados con experiencia que deseen profundizar su práctica, explora el intra-lawonn, el cuerpo entero en acción y la palabra colectiva en el centro del acto de creación y de transmisión.

Acciones artísticas y culturales

En relación con las funciones de HDN – Mofwazaj, la Compagnie SIYAJ propone talleres y acciones de sensibilización adaptados a estudiantes de secundaria.

El juego del actor

Cuerpo en acción, presencia escénica, improvisación en el espacio circular del Lawonn. Integra el patrimonio cultural inmaterial antillano.

Voz narrada y cantada

Cuento, canto-percusión vocal propio de la tradición criolla guadalupeña. Exploración de la voz como instrumento de creación y de resistencia.

Coloquio tras la función

Co-dirigido con los docentes. Vincula la obra de Glissant con la historia local, caribeña y mundial. Espacio de palabra y de intercambio.

Proceso de creación

Comprender cómo nace un espectáculo, de la idea a la escena. Sensibilización sobre el patrimonio inmaterial caribeño como fuente de creación contemporánea.

Público: Estudiantes de secundaria y preparatoria, a partir de 11 años — Guadalupe, Martinica y Guayana. Todos los talleres se diseñan en concertación con los docentes.

Francés Historia Educación cívica Historia del arte Opción Teatro

Memoria y Proyección

20 años de creación

Desde 2002, la Compagnie SIYAJ teje un teatro caribeño vivo — diez creaciones, seis territorios, cuatro continentes. Estas son algunas huellas de ese recorrido.

2022 — en curso

HDN – Opéra d'un Tout Monde

Basada en Histoire de Nègre de Édouard Glissant · Adaptación y dirección Gilbert Laumord · Asesora dramatúrgica Emily Sahakian · Con la colaboración artística integrada del grupo Voukoum Mouvman Kiltirèl Gwadloup
Producción Compagnie SIYAJ · Coproducción L'Artchipel Scène Nationale Guadeloupe, Centre Culturel Sonis Cap Excellence · Alianza artística Tropiques Atrium Scène Nationale Martinica

2017

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Producción Compagnie SIYAJ · Coproducción K'Arts Theater Platform de la Escuela de Teatro de la Universidad Nacional de las Artes de Corea – K'Arts, Centre Culturel Sonis Cap Excellence

Le Sac de Litha

Navegación poética y musical por el mar Caribe

Texto y dirección Gilbert Laumord · Director asociado Junho Choé

2015

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Producción Théâtre du Balcon, Aviñón · Coproducción Compagnie SIYAJ

Marche

Texto Christian Petr · Dirección Serge Barbuscia · Festival Off de Aviñón

2013

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Trilogía de la Palabra · Producción Compagnie SIYAJ

L'Épreuve de Virjilan

Texto y dirección Gilbert Laumord y Daniel Marcelin · «La lengua puede bendecir, pero también maldecir…»

2010

Chante-moi un conte, conte-moi une chanson

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Trilogía de la Palabra · Producción Compagnie SIYAJ

Chante-moi un conte, conte-moi une chanson

«Demasiadas palabras pueden perder al hombre»

Texto y dirección Gilbert Laumord · Versiones criollo-francés y criollo-español

2007

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Producción Compagnie SIYAJ · Coproducción L'Artchipel Scène Nationale Guadeloupe · CMAC Scène Nationale Martinica

Comme deux frères

Texto Maryse Condé · Adaptación dramatúrgica José Pliya · Dirección José Exélis

2006

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Producción Compagnie SIYAJ · Coproducción CMAC Scène Nationale Martinica

Andidan Lawonn-la

Texto Joby Bernabé y Gilbert Laumord · Dirección Gilbert Laumord · Dirección musical Klod Kiavué

2006

Producción Compagnie SIYAJ · Coproducción Usine de Beauport

Matouba 1802, une guerre perdue

Texto y dirección Antonio Diaz Florian · Con Jacqueline Etienne, Gilbert Laumord y Yemouna · Cartel: pintura de Antoine Nabajoth

2004

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Producción Compagnie SIYAJ · Coproducción Teatro Caribeño de Cuba · L'Artchipel Scène Nationale Guadeloupe

El Venerable

Texto y dirección Eugenio Hernández Espinosa · Español sobretitulado en francés · Guadalupe – Cuba

2003

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Producción Compagnie SIYAJ · Coproducción Teatro Caribeño de Cuba

Avec le temps… Con el tiempo

Texto de Gilbert Laumord · Dirección Eugenio Hernández Espinosa · Versiones criollo-francés y criollo-español

Presencia internacional

De isla en mundo — SIYAJ a nivel internacional

A lo largo de más de veinte años, la Compagnie SIYAJ ha tejido vínculos artísticos duraderos con instituciones y artistas de cuatro continentes. Estas son algunas huellas de esa proyección.

Desde los inicios · Colaboración académica internacional

Masterclasses, seminarios, conferencias, residencias y difusión del repertorio SIYAJ junto a las investigadoras Stéphanie Bérard y Emily Sahakian. Una relación intelectual y artística profundamente enriquecedora, cuyas publicaciones son un testimonio duradero.

2025

Nueva York · Martin E. Segal Theatre Center, CUNY

Lettres Caribéennes

El Martin E. Segal Theatre Center, en colaboración con Macha Productions y con el apoyo de la Compagnie SIYAJ, presentó Lettres Caribéennes (10 de noviembre de 2025) — una velada de lecturas en forma de diálogo entre generaciones: Gilda Gonfier, cuya voz se afirma hoy en la escena literaria internacional, comparte espacio con Maryse Condé y Édouard Glissant. Dirección de lectura a cargo de Magali Solignat, Gilbert Laumord y Keith Joseph Adkins, seguida de una mesa redonda.

The Caribbean Theatre Project →

2019

Nueva York · Martin E. Segal Theatre Center, CUNY

Proyecto ACT / Actions Caribéennes Théâtrales

Dirigido por Stéphanie Bérard y co-construido con la Compagnie SIYAJ, Frank Hentschker, director del Martin E. Segal Theatre Center (CUNY, Nueva York), y el Servicio Cultural de la Embajada de Francia en Nueva York, este proyecto no habría sido posible sin el compromiso total de Frank Hentschker. Su confianza, su co-construcción activa y su acogida en su prestigioso espacio neoyorquino ofrecieron una visibilidad inédita a seis obras contemporáneas de Guadalupe, Martinica y Haití — traducidas al inglés, representadas por compañías y universidades estadounidenses, en presencia de los autores (diciembre de 2019).

En una ciudad donde la comunidad caribeña es, sin embargo, una de las más numerosas, estas escrituras permanecían en gran medida invisibles en los escenarios neoyorquinos. Esta alianza abrió un puente cultural duradero entre nuestros territorios y Nueva York, que la Compagnie SIYAJ desea seguir fortaleciendo. Las obras fueron publicadas en la antología New Plays from the Caribbean (Martin Segal Theatre Center Publications, 2022).

Villa Albertine / French Culture HowlRound Karib Info

2016
—
2019

Corea del Sur · Francia · Guadalupe

Colaboración con K'Arts — Korean National University of Arts

Una colaboración larga y fructífera, facilitada por el Centre Culturel Sonis y Cap Excellence. En 2016–2017, Gilbert Laumord es artista invitado en K'Arts durante dos semestres de docencia — transmitiendo el Método Léwòz a los estudiantes de la Universidad Nacional de las Artes de Seúl, tanto en sala como al aire libre, en el campus florecido de cerezos.

En 2017–2018, SIYAJ coproduce Le Sac de Litha con K'Arts Theater Platform, reuniendo a actores guadalupeños y coreanos en una creación trilingüe (criollo, francés, coreano), sobretitulada en francés y coreano. Director asociado: Junho Choé. El espectáculo se presenta en el Festival de Teatro de Jeju (Corea), en el Festival Off de Aviñón (Chapelle du Verbe Incarné), y luego en gira por Guadalupe.

K'Arts → ▶ Video de la residencia Reportaje France Ô

2016–2017 · Docencia en K'Arts

Gilbert Laumord y estudiantes coreanos de K'Arts

Estudiantes coreanos de K'Arts — Método Léwòz en acción

Gilbert Laumord — el lawonn en K'Arts, Seúl

Taller al aire libre — campus K'Arts, Seúl · bajo los cerezos

Korean National University of Arts — K'Arts, Seúl

2017–2019 · Le Sac de Litha · Seúl · Aviñón · Guadalupe

Prueba de vestuario con la diseñadora — Le Sac de Litha

Ensayo en curso — Le Sac de Litha

Festival de teatro en Corea, en Jeju

Entre bastidores — actores en vestuario

Entre bastidores — actores guadalupeños y coreanos · Le Sac de Litha

Christian Laviso

Músicos — Le Sac de Litha

Equipo técnico — regiduría mixta

Junho Choé — director asociado

Gilbert Laumord

Gilbert Laumord — Seúl

Gilbert Laumord, Kancel, Laviso y Juste — Seúl, día libre

Le Sac de Litha — Chapelle du Verbe Incarné · Festival Off de Aviñón 2018

Guadalupe · Corea · una misma familia artística — Aviñón 2018

Equipo — Chapelle du Verbe Incarné · Festival Off de Aviñón

Le Sac de Litha — carteles · Festival Off de Aviñón

2012

Guadalupe · Haití · Cuba

«Un teatro guadalupeño que integra su patrimonio cultural inmaterial»

Residencia de investigación intergeneracional que reunió a actores profesionales guadalupeños, cubanos (Eugenio Hernández Espinosa, Alberto Curbelo, Nelson González Pérez) y haitianos (Daniel Marcelin), acompañada de talleres abiertos a todos los públicos — niños, adolescentes, adultos, tercera edad — en la Usine de Beauport y el Centre Culturel Sonis en Guadalupe, y luego en Haití, en el Petit Conservatoire de Puerto Príncipe, con Jocelyn Ménard, músico de jazz caribeño.

En Puerto Príncipe, Gilbert Laumord y Jocelyn Ménard dirigieron un taller e interpretaron Chante-moi un conte, conte-moi une chanson en el Petit Conservatoire. Al año siguiente, los estudiantes de Daniel Marcelin fueron invitados al Festival Cap Excellence en Guadalupe — para la mayoría, su primera salida de Haití.

Eugenio Hernández Espinosa et Gilbert Laumord — Usine de Beauport

Gilbert Laumord, Eugenio HE et Elvia Gutiérrez

Gilbert Laumord, Eugenio Hernández Espinosa et Elvia Gutiérrez

Harry Baltus, Esther Myrtil et Dominique Bernard — Résidence Usine de Beauport

José Jernidier — Résidence Beauport

Eugenio Hernández Espinosa

Nelson González Pérez, comédien metteur en scène cubain — Atelier Adultes — Résidence Port-Louis

Joël Jernidier — Résidence Beauport

Atelier troisième âge

Atelier enfants

Alberto Curbelo, metteur en scène cubain — Atelier enfants

Atelier adolescents

Atelier troisième âge

Gilbert Laumord et Eugenio Hernández Espinosa, auteur metteur en scène cubain

Arrivée à Port-au-Prince — Haïti

Étudiants comédiens du Petit Conservatoire

Jocelyn Ménard & étudiants comédiens du Petit Conservatoire — Montage Chante-moi un conte, conte-moi une chanson

Affiche · Chante-moi un conte, conte-moi une chanson — Petit Conservatoire · Haïti · 2013

Daniel Marcelin, directeur du Petit Conservatoire de Port-au-Prince

Avec mes étudiants comédiens du Petit Conservatoire de Port-au-Prince

École de Théâtre — L'Art de la Parole — Petit Conservatoire de Port-au-Prince

En memoria · 1936–2022

Eugenio Hernández Espinosa

Dramaturgo · Fundador de Teatro Caribeño de Cuba
Premio Nacional de Teatro (2005) · Premio Nacional de Literatura (2020)

Hermano mayor de escena y de pensamiento de la Compagnie SIYAJ desde 2003.

Desde 2003, Eugenio Hernández Espinosa fue el hermano mayor artístico de la Compagnie SIYAJ. Fundador y director general de Teatro Caribeño de Cuba, le abrió a SIYAJ las puertas de Cuba — y con ellas, las de la Casa de las Américas, los festivales de La Habana y las instituciones culturales cubanas al más alto nivel.

Juntas, ambas compañías coprodujeron obras, compartieron residencias entre Guadalupe y Cuba, y se presentaron en París (Cartoucherie de Vincennes), en las Pequeñas Antillas y en La Habana. Su texto El Venerable entró al repertorio de SIYAJ y sigue representándose.

En marzo de 2025, el Ministerio de Cultura de Cuba rindió homenaje a su obra en el Teatro Bellas Artes de La Habana — y la Compagnie SIYAJ estuvo presente, con un fragmento de El Venerable, para honrar su memoria.

Compañero de camino · Haití

Daniel Marcelin

Actor, pedagogo · Fundador del Petit Conservatoire
Escuela de Teatro y Artes de la Palabra · Puerto Príncipe

«Recibí gratuitamente, doy gratuitamente.»

Actor, pedagogo y figura ineludible del teatro haitiano, Daniel Marcelin fundó el Petit Conservatoire en Puerto Príncipe — una escuela de teatro gratuita donde formó a generaciones enteras de actores profesionales, ofreciéndoles formación y alimento, sin condiciones.

Su colaboración con SIYAJ es doble: primero acogió a SIYAJ en su escuela en Puerto Príncipe, donde Gilbert Laumord y el músico de jazz caribeño Jocelyn Ménard dirigieron un taller e interpretaron Chante-moi un conte, conte-moi une chanson. Al año siguiente, sus estudiantes fueron invitados al Festival Cap Excellence en Guadalupe — para la mayoría, su primera salida de Haití. Daniel Marcelin actuó después en L'Épreuve de Virjilan en Guadalupe.

Un fruto concreto de este puente caribeño.

2007
—
2009

Francia · Estados Unidos · Cuba

Comme deux frères — Maryse Condé

Escrita por Maryse Condé a petición de Gilbert Laumord, Comme deux frères tuvo un recorrido excepcional, sostenido por la presencia fiel y entusiasta de la propia autora.

Maryse Condé — Semana del Autor · Casa de las Américas

Maryse Condé con el equipo artístico: José Exélis, Gilbert Laumord y Ruddy Sylaire — Festival Off de Aviñón · Théâtre du Balcon · 2007 — © DR

Casa de las Américas — La Habana

Maryse Condé — Semana del Autor · Casa de las Américas

Yo, Tituba, la bruja negra de Salem — Fondo Editorial Casa de las Américas, La Habana

Comme deux frères — Lansman, 2007

Maryse Condé en Cuba — Leer el artículo ↗

2004

París · Théâtre de l'Épée de Bois

Au delà des mers

SIYAJ reúne en París a cuatro compañías venidas de Reunión, Martinica, Cuba y Guadalupe. Un acto fundacional que afirma la vocación federadora de la compañía, en el espíritu del Tout-Monde glissantiano.

2003

Cuba · Guadalupe · Caribe

Avec le temps… Con el tiempo — La colaboración fundacional

Primera producción de la Compagnie SIYAJ, creada en coproducción con Teatro Caribeño de Cuba, dirigido por Eugenio Hernández Espinosa. La obra se representa en dos versiones — francés-criollo y criollo-español — y se difunde en Guadalupe, Martinica, las Pequeñas Antillas y París (Cartoucherie de Vincennes). Una colaboración fundacional que le abre a SIYAJ las puertas de Cuba, de la Casa de las Américas y de las instituciones culturales cubanas al más alto nivel.

El equipo

Quienes sostienen a SIYAJ

Cofundadora

Elvia Gutiérrez

Coordinadora general y Administradora

Franco-mexicano-estadounidense, Elvia Gutiérrez aporta a SIYAJ un bagaje forjado en tres continentes. Titular de una maestría en Relaciones Internacionales (Sorbonne Nouvelle – París 3), cuya tesis abordó La difusión de la cultura francesa en América Latina, ya había trabajado, antes de cofundar SIYAJ en 2002, en París, Tokio, Caracas, Bogotá, Recife y La Habana — en el teatro, la danza, el documental y la producción internacional.

Al asociarse con Gilbert Laumord, cuyo quehacer artístico y poliglotismo abrían los mismos horizontes, encontró el terreno fértil para tejer, a lo largo de veinte años, un proyecto arraigado en Guadalupe y abierto al mundo caribeño y más allá.

Nacida en Estados Unidos, criada en México, formada también en París — guadalupeña de corazón y de compromiso desde 2002, una trayectoria mestiza al servicio de una cultura que se convirtió en la suya. Trilingüe (francés, inglés, español), Elvia Gutiérrez es licenciada en Relaciones Internacionales (San Francisco State University) y tiene una maestría de la Sorbonne Nouvelle – París 3. Se formó también en gestión cultural en la AGECIF, en la región de Île-de-France.

Antes de SIYAJ, acumula diez años de experiencias fundacionales: administradora de la École du Passage en París (dirigida por Niels Arestrup), donde coordina la formación de actores profesionales y organiza intercambios artísticos con la Escuela de Kyōgen del Maestro Izumi en Tokio; encargada de producción para French Connection en documentales para las veladas temáticas del canal Arte TV; directora de producción de Orphée Noir de Moïse Touré en el Festival IN de Aviñón 1998; corresponsal en América Latina para la Compagnie Off con Carmen Opéra de rue — un equipo de 30 personas y 28 toneladas de material desplegadas en Venezuela, y misiones de exploración en México y Colombia con miras a una programación.

Dentro de SIYAJ, desempeña un papel determinante en las colaboraciones con Cuba (Casa de las Américas), Corea del Sur (K'Arts), Haití y Estados Unidos — y en la creación de la antología New Plays from the Caribbean, surgida del proyecto ACT coorganizado en 2019 con el Martin E. Segal Theatre Center de Nueva York y la investigadora Stéphanie Bérard.

«De ese ir y venir entre culturas diferentes, surge para cada proyecto una identidad renovada, más rica y más fuerte.» e.g.

Presidente · Voluntario

José Henry

Presidente y asesor — Compagnie SIYAJ

Hombre de convicción profundamente arraigado en la vida cultural guadalupeña, José Henry acompaña a SIYAJ desde sus inicios de forma enteramente voluntaria, en calidad de presidente y asesor.

Su compromiso con la transmisión y el acceso a la cultura lo ha llevado a ejercer responsabilidades sucesivas en el Salon du Livre de Guadalupe, en el Centre des Arts, en el Servicio de Cultura de Pointe-à-Pitre, y luego como coordinador del programa DEMOS – Philharmonie de Paris / Cap Excellence, dispositivo de educación musical orquestal dirigido a la infancia. Actualmente es responsable de las acciones de educación artística y cultural en Sonis, donde sigue trabajando, siempre en movimiento, para que la cultura llegue a cada territorio.

Compañeros de camino

Cómplice y asociada · Voluntaria

Claire-Nita Lafleur

Directora general fundadora · L'Artchipel Scène Nationale de Guadeloupe (1996–2005)

Mujer de convicción, apasionada y comprometida — cómplice de SIYAJ desde su fundación.

Claire-Nita Lafleur fue la primera directora general de L'Artchipel — institución de los territorios franceses de ultramar reconocida como Scène Nationale por el Ministerio de Cultura y Comunicación. Desde 1996, le dio forma a su identidad con una visión firme: llevar la cultura a cada territorio del archipiélago, fuera de las salas, allí donde no era accesible. Su proyecto Territoire & Identité abrió la escena nacional a toda una generación de actores guadalupeños que ahí se profesionalizaron.

Fue ella quien, desde la fundación de SIYAJ en 2002, depositó su confianza en Gilbert Laumord — un carta blanca en torno a las primeras colaboraciones con Cuba — y quien programó todas las creaciones de la compañía durante su mandato. Una fidelidad artística que jamás se desmintió.

Desde entonces acompaña a SIYAJ con la misma discreción y la misma generosidad voluntaria. Es un honor para la compañía contar entre sus cómplices a una mujer que contribuyó a escribir una página esencial de la historia cultural de Guadalupe.

En memoria · Compañero de camino

Eugenio Hernández Espinosa

Dramaturgo, director · Fundador de Teatro Caribeño de Cuba

Premio Nacional de Teatro (2005) · Premio Nacional de Literatura (2020) · 1936–2022

Figura tutelar del teatro caribeño — hermano mayor de escena y de pensamiento de la Compagnie SIYAJ desde 2003.

Desde 2003, Eugenio Hernández Espinosa fue el hermano mayor artístico de la Compagnie SIYAJ. Fundador y director general de Teatro Caribeño de Cuba, dramaturgo y director de renombre internacional, le abrió a SIYAJ las puertas de Cuba — y con ellas, las de la Casa de las Américas, los festivales de La Habana y las instituciones culturales cubanas al más alto nivel.

Juntas, ambas compañías coprodujeron obras, compartieron residencias entre Guadalupe y Cuba, y se presentaron en París (Cartoucherie de Vincennes), en las Pequeñas Antillas y en La Habana — en el City Hall, en el Festival Internacional y en el Festival Mayo Teatral. Su texto El Venerable entró al repertorio de SIYAJ y sigue representándose.

CompagnieSIYAJ

Agenda 2026

HDN – Opéra d'un Tout Monde

HDN – Mofwazaj

Anacaona y el astro solar

Talam Amba Fèy

Dire pour exister

SIYAJ — estela en criollo

Gilbert Laumord

Nuestros espectáculos

HDN — Opéra d'un Tout Monde

HDN — Mofwazaj

En imágenes

Voukoum — Mas Boukliyé (Escudos)

El Método Léwòz

El Lawonn — círculo mágico-sagrado

El cuerpo en acción

La palabra colectiva

Tesis doctoral — UQAM Montreal, abril de 2025

Miradas académicas

Stéphanie Bérard

Emily Sahakian

Transmisión

Université des Antilles — Campus de Guadalupe

Encuentro-coloquio — El Método Léwòz

Masterclass — Método Léwòz

El juego del actor

Voz narrada y cantada

Coloquio tras la función

Proceso de creación

Le dernier repas

20 años de creación

HDN – Opéra d'un Tout Monde

Le Sac de Litha

Marche

L'Épreuve de Virjilan

Chante-moi un conte, conte-moi une chanson

Comme deux frères

Andidan Lawonn-la

Matouba 1802, une guerre perdue

El Venerable

Avec le temps… Con el tiempo

De isla en mundo — SIYAJ a nivel internacional

Lettres Caribéennes

Proyecto ACT / Actions Caribéennes Théâtrales

Colaboración con K'Arts — Korean National University of Arts

«Un teatro guadalupeño que integra su patrimonio cultural inmaterial»

Eugenio Hernández Espinosa

Daniel Marcelin

Comme deux frères — Maryse Condé

Au delà des mers

Avec le temps… Con el tiempo — La colaboración fundacional

Quienes sostienen a SIYAJ

Elvia Gutiérrez

José Henry

Claire-Nita Lafleur

Eugenio Hernández Espinosa

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